
Fotoillustratie: Michelle Alfonso
Fotoillustratie: Michelle Alfonso
Sinds het ontstaan van hiphop is de cultuur een door mannen gedomineerde ruimte geweest. Vrouwen hebben moeten vechten voor hun bestaansrecht naast hun mannelijke leeftijdsgenoten, autonomie over hun lichaam moeten uitoefenen en zonder beperkingen moeten rappen. Het is geen geheim dat de hiphopcultuur inherent wordt gevoed door vrouwenhaat en patriarchaat; Vrouwelijke rappers zijn verbannen, terwijl hun mannelijke tegenhangers er baat bij hebben. Maar de afgelopen jaren is er een toestroom van vrouwelijke rappers ontstaan, die een heropleving van seksueel expliciete teksten heeft ingeluid die de reguliere muziek, sociale media en zelfs de politiek hebben geschokt. Ja, vrouwen in de muziek hebben altijd over hun seksuele bekwaamheid gesproken; Vrouwelijke rappers zetten eenvoudigweg een lange en sterke traditie voort van zwarte vrouwen die luidkeels hun eigen seksualiteit opeisen, vooral onder de paraplu van ‘ kut rap .'
Voor het 50-jarig jubileum van hiphop is het belangrijk om degenen te eren die aanleiding hebben gegeven tot het subgenre en dit zijn blijven herhalen – een van de meest zichtbare uitingen van deze langere erfenis van zwarte vrouwelijke artiesten die schadelijke stereotypen trotseren. Ondanks seksistische en racistische reacties op deze muziek zullen deze hiphopartiesten doorgaan met het bevrijden van andere vrouwen met hun expliciete, eerlijke en radicale raps.
'Vrouwelijke rappers zetten eenvoudigweg een lange en sterke traditie voort waarin zwarte vrouwen luidkeels hun eigen seksualiteit opeisen.'
Net als hiphop werd de blues door mannen gedomineerd en cultiveerde het de vroegste vormen van met seks gevulde liedjes met een subgenre dat bekend staat als 'dirty blues', waarin vrouwen vaak werden geobjectiveerd. Vanwege het obscene karakter van het genre kwamen die nummers zelden op de radio en werden ze meestal op jukeboxen gespeeld. In 1924 nam blueszangeres Ma Rainey ' Scheer ze droog,' ze combineert haar dynamische zang perfect met seksueel getinte woorden. Van haar plaat zijn verschillende versies voortgekomen, waaronder het nummer van Lucille Bogan, dat zonder twijfel een van de meest prikkelende bluesnummers uit de geschiedenis is. 'Ik heb tepels op mijn tieten zo groot als het uiteinde van mijn duim. Ik heb iets tussen mijn benen waardoor een dode man klaarkomt', opent de plaat. Gedurende de jaren dertig bleef Bogan ongegeneerd de confrontatie aangaan met onderwerpen als seks, waarbij hij sonisch wellustige nummers uitbracht als 'Tot de koeien thuiskomen' En 'Tricks lopen niet meer' waarin ze verhalen vertelde over seksuele handelingen met haar partner en haar ervaringen als sekswerker.
In een tijd waarin racisme en seksisme de veiligheid en autonomie van zwarte vrouwen bedreigden, eisten vrouwelijke blueszangers luidkeels hun seksualiteit op. Zoals Angela Davis schrijft in 'Blues Legacies and Black Feminism': 'Seksualiteit was een van de weinige gebieden waarin grote aantallen Afro-Amerikaanse vrouwen autonomie konden uitoefenen - en zo hun hedendaagse status tastbaar konden onderscheiden van de geschiedenis van de slavernij.'
Terwijl de zwarte muziekgenres zich door de decennia heen ontwikkelden, bleven vrouwelijke artiesten doorgaan met het afstoten van objectivering en mammificatie, waarbij ze hun sociale, economische en politieke vrijheid lieten gelden. In de jaren '70 voerden Millie Jackson en Betty Davis de leiding op hun met insinuaties beladen nummers 'De rap' En 'Jouw man, mijn man' waar ze het idee tartten dat 'dit een mannenwereld is' en in plaats daarvan het objectiveren van mannen vierden op soulvolle, basvolle beats. Vervolgens werd Salt-N-Pepa in de jaren '80 en '90 heel openhartig met hun seksueel suggestieve liedjes, waaronder hun beroemde sekspositieve volkslied, 'Laten we het over seks hebben.'
Maar in november 1996 zouden twee vrouwen uit Brooklyn de reguliere hiphop voor altijd veranderen, waardoor ze letterlijk en figuurlijk een poesje op een voetstuk zouden zetten. Slechts vier dagen na elkaar brachten Lil' Kim en Foxy Brown hun debuutalbums 'Hard Core' en 'Ill Na Na' uit, die respectievelijk op nummer 11 en nummer 7 in de Billboard 200-hitlijsten debuteerden. Volgens hiphophistoricus en auteur Dart Adams heeft de manier waarop zij hun seksuele genoegens en verlangens openbaarden voor het eerst aanleiding gegeven tot de term 'pussy rap', hoewel deze destijds vooral werd gebruikt door afkeurende mannen. Desalniettemin zorgden hun opschepperige bars voor een ordinaire renaissance van onder meer Gangsta Boo, Missy Elliott, Trina en Khia, waardoor het subgenre Pussy Rap in de geschiedenis van de hiphop werd versterkt.
'Twee vrouwen uit Brooklyn zouden de mainstream hiphop voor altijd veranderen en het poesje letterlijk en figuurlijk op een voetstuk zetten.'
Ondanks dat mannelijke rappers gebruik maken van vrouwelijke seksualiteit Als vehikel voor succes en vaak met het uitbrengen van liedjes die overweldigend geplaagd worden door drugsgebruik en gewelddadige bars, zijn het de vrouwelijke rappers die overdreven onder de loep worden genomen vanwege hun lyrische inhoud, vooral als het gaat om praten over poesjes. De prestaties van Lil 'Kim en Brown gingen gepaard met veel veroordeling en obscene opmerkingen. In een 1997 PAPIER interview met de late belhaken, Kleine Kim deelde haar mening over het feit dat ze tegelijkertijd werd geprezen als een voorbeeld van sexy feminisme, een schoffel werd genoemd en werd veroordeeld omdat ze de bevrijding van vrouwen tegenhield. 'We hebben mensen als Too Short, Luke Skyywalker [van 2 Live Crew], Biggie [Smalls], Elvis Presley en Prince, die heel, heel, heel seksueel zijn, en ze worden niet weggegooid omdat ze het graag doen. Maar ineens hebben we een vrouw die toevallig rapper is, zoals ik, en dat ik het verkeerd doe,' legde ze uit. 'En omdat ik het graag doe, is het zelfs nog meer verkeerd, omdat we als vrouwen jarenlang hebben gevochten om dezelfde dingen te doen als mannen.'
Eind jaren 2010 ontstond er een nieuwe opkomst van vrouwelijke rappers, waaronder Cardi B, Megan Thee Stallion, Doja Cat, Latto en City Girls, die allemaal trots waren om te praten over wat ze seksueel konden doen en mannen opriepen om met hun poesje te spelen en niet met hun emoties. Ondanks deze bevrijdende onthullingen en beats kregen ze nog steeds kritiek.
In 2019 deelde producer Jermaine Dupri de zijne controversiële opmerkingen over de pijplijn van stripper naar rapper, en zeg: 'Ik krijg zoiets van:' Oh, je hebt een verhaal over dat je danst in de club. Je hebt een verhaal over dat je danste in de club. Je hebt een verhaal over dat je danst in de club. 'Oké, wie wordt de rapper?' Het komt voort uit een tijdperk waarin Nicki Minaj hoog aangeschreven stond – of ze nu bar na bar ging met Kanye West, JAY-Z en Rick Ross op de 'Monster (remix)' of het interpoleren van Sir-Mix-A-Lot's 'Baby is terug' op 'Anaconda' — Dupri bracht niets anders naar voren dan een betwistbaar punt. En hij zou niet de laatste zijn die zich meldt.
In augustus 2020, Cardi B En Megan Thee Stalliop dubbed themselves the poster girls for wetness with their slippery, eargasmic single ' WAP .' Joining their lubricious punchlines for the ultimate pussy-powered anthem, the pair drew commentary from every part of the world, including politicians who insisted op using women's bodies as political pawns. In spite of hip-hop's history with oversexualizatiop, the ramificatiops for those who dare to lean into sexual expressiop in their music has exclusively been reserved for women, En there's no indicatiop that it will change anytime soop.
Maar een nieuwe golf vrouwelijke rappers – waaronder Ice Spice, GloRilla en Lola Brooke – is duidelijk over hun standpunt: ze wachten niet. In navolging van de blauwdruk van hun ongecensureerde matriarchen noemen ze mannen onbeschaamd munchies, ontdoen ze zichzelf van f*ckbois en sturen ze waarschuwingen om het niet te spelen - wat bewijst dat als het op hiphop aankomt, kut altijd zal zegevieren.